Expressionismo
.
A distorção que traz
a emoção
O Expressionismo, através da distorção de formas e uso característico de cores e linhas procura imprimir impacto emocional aos trabalhos artísticos.
De um modo geral, o termo pode designar qualquer trabalho na História da Arte em que o naturalismo cedeu espaço a essa representação emocional e distorcida do mundo.
Os precursores
Entretanto, como um movimento, o Expressionismo tem suas origens no final do Século 19 e começo do Século 20, principalmente através de artistas como Van Gogh e Gauguin.
Mas pode-se destacar, também, como precursores, James Ensor, com seu isolamento e expressionismo místico. (“Menina com Boneca“ pode exemplificar sua obra); Munch e o grupo parisiense Fauves, liderado por Matisse.
No desenvolvimento do expressionismo tiveram sua importância os escritos de Worringer propondo a distorção de formas que expressassem um mundo hostil.
Isso acabou por fornecer justificação teórica para o movimento e o termo «expressionismo».
A influência dos grupos
Concomitantemente, dois grupos influentes expressionistas foram montados no país: Die Brücke, em Dresden, 1905 e Der Blaue Reiter, em Munique, 1911 - 1912.
Apesar da formação desses grupos, o expressionismo fundamenta-se basicamente na individualidade e alto grau de subjetividade do artista, expressando, na grande maioria das vezes, naturezas isoladas e místicas.
Se a arte é individualista, então, a formação dos grupos se deu mais como uma estratégia de melhor divulgação de idéias e concentração mais fácil de meios materiais para a realização de trabalhos.
O grupo «A Ponte»
Os fundadores do Die Brücke (A Ponte) foram Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) e os arquitetos Fritz Bleyl, Erich Heckel e Karl Schmidt-Rottluff. Juntaram-se a eles Otto Mueller (1874 - 1930), Max Pechstein (1881 - 1955) e Emil Nolde (1867 - 1956), entre outros.
O grupo era bastante próximo estilisticamente dos Fauves, também influenciados por Gauguin e Van Gogh e bastante habilidosos no trabalho com xilogravuras.
Nolde, apesar de ter ficado menos de dois anos no grupo, merece destaque especial.
NOLDE (Emil HANSEN, dito), pintor alemão (Nolde, 1867 - Seebüll, 1956), um dos representantes do expressionismo germânico.
A temática religiosa era bastante presente em suas obras, sugerindo proximidade com as cenas fantasiosas e emocionais do pintor Hieronymus Bosch (1410 - 1516). “Santa Maria do Egito entre os Pecadores“ e “O Limoal“ são bons exemplos de seus trabalhos.
O grupo dissolveu-se em 1913, apesar de seus artistas continuarem fiéis ao expressionismo, porém com o aumento das diferenças estilísticas, em face das exigências do mercado comercial.
«O Cavaleiro Azul»
Em Munique, desde 1911, outro agrupamento, o Der Blaue Reiter (O Cavalheiro Azul, nome vindo de uma pintura de Kandinsky), formava-se, contando com artistas extremamente importantes para a arte do Século 20, como Wassily Kandinsky, Paul Klee (1879- 1940) e Franz Marc (1880-1916).
KANDINSKY (Vassili), pintor francês de origem russa (Moscou, 1866 – Neuilly-sur-Seine, 1944). Um dos iniciadores da pintura abstrata.
KLEE (Paul), pintor suíço de origem alemã (Münchenbuchsee, perto de Berna, 1879 – Muralto, perto de Locarno, 1940). Praticou o surrealismo e depois o abstracionismo.
Apesar da curta duração - dissolveu-se na Primeira Guerra Mundial - o grupo, que se concentrava bastante na condição espiritual do homem, foi bastante influente.
Franz Marc concentrava-se principalmente na representação de animais, seguindo as distorções expressionistas. É de se destacar seus estudos de cavalos vermelhos e azuis. O artista morreu na Primeira Guerra Mundial.
O russo Kandinsky, além de suas obras artísticas, como as pinturas, sem preocupações com a objetividade e sim com a expressividade e espontaneidade, é considerado um dos mais importantes artistas do século.
Seus escritos sobre arte também exerceram grande influência sobre os artistas contemporâneos.
O suíço Paul Klee é outro importante nome da arte do século XX que esteve ligado a esse movimento expressionista de Munique a partir de 1912.
Entretanto, Klee, ao longo da carreira, mostrou-se dono de um estilo próprio e bastante individual, que tornam difícil considerá-lo apenas um artista expressionista.
Realizou pinturas, desenhos, trabalhos gráficos (como a série de águas-fortes “Invenções“), escreveu teorias sobre arte.
É difícil optar por qualquer obra representativa de seu trabalho, devido à enorme variedade que existe entre elas. São algumas obras suas: “Cabeças”, de 1913, “Cena de Batalha da Ópera-Cômica Fantástica Simbad, O Marujo“, de 1923 e “La Belle Jardinière“, de 1939.
Conheça obras do Expressionismo
Fonte: Enciclopédia Digital Master.
Enciclopédia Koogan Houaiss
--------------------------------------------------------------------------------
voltar ao índice
--------------------------------------------------------------------------------
VISITE O BLOG DA PITORESCO
COPYRIGHT WIKIPÉDIA
Nenhum comentário:
Postar um comentário